Por LORENA VINCENTY
Neuquén > “La comarca embrujada”, así llamaba Atahualpa Yupanqui a Santiago del Estero, debido a la fuerza y al misterio que asaltan sus caminos. Es aquella tierra la que, entre mates amargos, campos calientes, noches de guitarras y folklore, logró parir a muchos de los músicos más emblemáticos de la tradición argentina. De allí salió el Dúo Coplanacu, compuesto por Roberto Cantos y Julio Paz. Los artistas santiagueños que se reunieron en Córdoba en 1985, con bombo y guitarra en mano, recorren el país con sus canciones y llegarán hoy a Junín de los Andes para abrir los espectáculos de la Fiesta del Puestero.
Roberto Cantos no tiene la explicación precisa para detallar por qué su provincia es semillero de artistas. “Es extraño”, dispara, y lo vincula con el mestizaje que dio origen a ese punto del país.
“Desde la época de la conquista, hubo mucha gente negra. Esa es una de las hipótesis del origen de la chacarera. La música juega un papel muy importante. No tenemos mucho para mostrar: no hay un paisaje exótico, no hay mar, ni sierra. Lo que tenemos somos nosotros mismos, y la música. Es algo cotidiano, como cosa de los patios, de la familia, de los amigos, y creo que de ahí salen los artistas”, dice sin pausa, pero sobre todo sin prisa, con la tonada tranquila de quien disfruta el andar.
Coplanacu (“copla” como célula del cancionero y “nacu” del quechua, que da la idea de encuentro) intenta mostrar que la copla es verdadera cuando es popular. Con ese lema llegará a la ciudad neuquina para disfrutar junto al público de lo nuevo y lo viejo: “Hace mucho que no vamos por allá. Vamos a hacer algunos temas nuevos y esos que la gente conoce y siempre quiere escuchar. Nos interesa hacer una cosa participativa, no un show donde estemos lejos y misteriosos, sino todo lo contrario, algo bien compartido. Nos encanta que la gente baile, escuche y cante con nosotros”, relató Roberto Cantos.
¿Qué proyectos tienen los Copla para este año?
Es un año atípico, entre comillas. Vamos a grabar un disco, pero además vamos a viajar al sur de Chile, a Colombia y a Cuba. Es un año como internacional. De todas formas, ir a tocar afuera es una experiencia que no es cotidiana. Nuestro trabajo de siempre es viajar, viajar y viajar, y andar cantando por este país que es inmenso y del que nos queda tanto por recorrer.
¿Ya pueden adelantar el nombre del disco o la fecha de presentación?
No sé cuándo va a salir, a mitad de año capaz. No tiene nombre, recién estamos pensando el repertorio. Siempre lo ponemos al final, cuando está hecho y vemos qué lo define. El disco uno lo graba, lo suelta y cobra su identidad propia, con su clima, su hilo y su nombre.
Las peñas son los lugares en los que han desarrollado la mayor parte de su carrera. ¿Ese es el hábitat natural del folklore?
Sí, en 29 años que vamos a cumplir, creo que es el ámbito en el que más hemos frecuentado. Son ámbitos participativos. El ambiente musical, artístico y sobre todo folklórico tiene que ver con la identidad, y la identidad tiene que ver con todo. En el concepto del todo, la identidad pierde significado. Siempre decimos que cantamos estas canciones que le pertenecen y hablan de las historia de todos.
¿Y de qué cree está hablando el folklore en el ámbito nacional?
Andamos recorriendo el país constantemente y hay muchísimos changos jóvenes que están incursionando en el folklore. Es bueno decir que la frontera entre los géneros que antes era dura y muy rígida, por suerte cada vez es menos concreta. Hoy es concebible un músico de rock que haga folklore, de tango que haga rock y en ese sentido me parece muy interesante.
Algunos músicos tradicionales lo ven como una traición a la pureza del género, una invasión...
Uno puede sentirse invadido si se actúa contra su propiedad, pero la música no es propiedad de nadie. Podemos hacer lo que se nos cante con una canción y después la gente decidirá si la escucha o no. Pero nadie tiene derecho a impedir nada en el campo del arte. Los jóvenes están respetando y resignificando el folklore. Ponen su mirada fresca sobre este género. Hay buenos compositores, músicos muy serios y estamos muy contentos con lo que está sucediendo.
Para esa nueva camada, los Copla son uno de los referentes indiscutibles…
No nos gusta mucho ser referentes. Referentes quiere decir alcanzar un lugar que no creemos que hayamos alcanzado. Pero si la gente lo dice, qué sé yo... Empezamos muy intuitivamente y, por suerte y por fortuna, nos mantuvimos así. Nunca tuvimos una estrategia, ni una carrera, si no un camino que nos hace inmensamente felices.
¿No hay un punto de llegada en este camino?
No, lo importante es caminar, no llegar. Ese es el norte de nuestro oficio, recorremos distancias inmensas y es nuestra forma de vida y de ser músicos. Pasamos por muchas épocas y salimos bien parados con nuestra dignidad. Nuestra meta es andar cantando.
Tocaron en Cosquín, en un año que fue por demás polémico. ¿Cómo lo vivieron ustedes?
Siempre es polémico Cosquín. Pero ahora hay algunos pataleos que se han difundido mejor. Cosquín es la fiesta popular más grande, y es del interior del país. La gente espera todo el año para ir al festival. No sólo a la plaza a escuchar a un músico, sino a presenciar algo que no se sabe muy bien qué es, pero seguramente tiene que ver con la identidad, desde las comidas, hasta encontrarse, ir al congreso del hombre argentino, la feria de las artesanías. Es un mundo.
¿Qué es lo que genera, para usted, estos entredichos?
Encuentro dos motivos: la vanidad y la televisación en vivo que entorpece todo lo que es el festival. Desde la dinámica de los músicos, en vez de disfrutar el encuentro en el escenario, están cada uno peleando por tener un minuto más con la televisión. Lo bueno sería que, si ahora se han despertado algunas polémicas, no dejarlas dormir, y mejorarlo entre todos: los artistas, los productores, los políticos y los organizadores de Cosquín.
Las cuatro noches
JUEVES
A las 21
-Apertura. Danzas a cargo de Remembranzas e Idaf.
-Federico Maldonado Raúl Pereyra.
-Atilio Alarcón.
-Changuito Folk.
-Música Andina.
-Ismael Amaya.
-Dúo Coplanacu.
-La Sureña.
-Ramón Barrenechea.
-Los chamameceros del alba.
-Abraham Calfulen.
-La Fórmula.
VIERNES
A las 21
-Apertura. Danzas a cargo de El Tizón.
-Osvaldo Vera.
-Pedro Oliva.
-Los Soñadores del Alba.
-Los Mariachis de los Andes.
-Los hermanos Calvo.
-Alma de nogal.
-Chango Spasiuk.
-Los hermanos Namuncurá.
SÁBADO
A las 21
-Apertura. Danzas a cargo de Agrupación Amigos del Folklore.
-Pedro Montanar.
-Karen Arranz.
-Marité Berbel.
-Lanfre (humorista).
-Encuentro de Payadores.
-Las Voces del Lanín.
-Simplemente Los Cantores del Alba.
-Ricardo Lauquen.
DOMINGO
A las 21
-Cierre con Peteco Carabajal.