Neuquén > “¿De qué vas a vivir?” es la pregunta inevitable que llega a los oídos de los jóvenes que deciden transitar su vida por los caminos de la creación artística. Pero parece que en los últimos tiempos desafiar lo tradicional y estudiar una carrera vinculada con lo artístico está bien visto. Al menos, eso es lo que manifiestan los representantes de algunas escuelas de formación en carreras artísticas de esta ciudad, quienes vienen registrando año tras año un incremento en la matriculación de estudiantes.
Acaso porque, como explica Pablo Pineau, licenciado en Ciencias de la Educación por la Universidad de Buenos Aires, la aparición de lo artístico y de lo expresivo como opción profesional es muy aceptado por amplios sectores de la clase media y media alta. "Históricamente, los hijos de los comerciantes llegaban a la universidad para recibirse de médicos o abogados, pero es muy probable que sus nietos estudien para clown. El arte, la expresión y el vínculo con el cuerpo hoy se ven como una forma de vida", subrayó.
Todos los años, hacia comienzos de marzo, miles de jóvenes, provenientes de varias ciudades de Neuquén y también de Río Negro aspiran por un lugar en la Escuela Superior de Música. “Este año hubo aproximadamente 500 nuevos inscriptos de un total de 2.000 aspirantes”, comentó Marcelo Colonna, vicedirector de esta institución con cuatro décadas de existencia.
A los tradicionales estudios de instrumentos (violín, guitarra, piano, flauta, entre otros) se incorporaron siete nuevas carreras de nivel terciario, como profesorado de canto, dirección coral y de orquesta, lo que amplía la oferta académica que ofrece esta institución ubicada sobre Diagonal Alvear, que cuenta con anexos en distintos barrios de la ciudad.
Según Colonna, la provincia es un centro artístico musical de relevancia y eso explica el entusiasmo de los jóvenes por aprender y formarse musicalmente. “Nuestra escuela es formadora de artistas y de educadores musicales”, sostuvo quien además es profesor de música y guitarra eléctrica.
Para Colonna lo que la sociedad modificó en cuanto a la concepción del artista es que “se lo ve como un trabajador de la cultura”. En ese sentido remarcó que existe una mayor aceptación de la cuestión artística en la sociedad. “La sociedad cambió la mentalidad respecto al artista porque ahora se lo considera un trabajador de la cultura”, agregó.
Aclaró que un artista no es aquel que toca bien un instrumento, “para ser un artista hay que estudiar mucho con el instrumento y todo eso hay que educarlo”.
Comunidad artística
“Este año ha sido óptimo, la matrícula ha sido muy buena teniendo en cuenta que estamos en una transformación educativa que implicó la modificación de nuestros planes de estudio”, señaló Viviana Campetti, a cargo del Departamento de Extensión de la Escuela Superior de Bellas Artes Manuel Belgrano.
Con más de cincuenta años de existencia, esta escuela ubicada en Lanín al 1.900, cuenta con una matrícula que supera los 720 estudiantes en las carreras de nivel terciario y 270 adolescentes y niños en las de nivel medio. La oferta incluye profesorado de artes visuales; profesorado en dibujo, pintura, grabado y escultura; técnico en artes visuales; arte dramático; la carrera de actor y actriz, y los talleres de dibujo, folclore y escultura.
La actriz Ely Navarro, jefa del Área de Formación Docente Continua de esta institución, enfatizó que “hay más salas de teatro, más grupos que convocan a nuevos actores a hacer papeles en sus elencos. Cada vez somos más los grupos independientes que convocamos a gente nueva a ser parte de nuestra comunidad artística”.
Lo mismo parece suceder con las artes plásticas debido a que existen, por ejemplo, en la ciudad más posibilidades de exponer. “Tener la posibilidad de mostrar en el afuera lo que hacen genera una motivación mayor para los estudiantes”, aseguró.
Señaló que Neuquén se convirtió en un polo cultural “muy importante”, lo cual se refleja en “los artistas que llegan, en los productores que empiezan a notar lo que le gusta a la comunidad y la cantidad de visitantes a los museos”.
El arte como la matemática sirve
El entusiasmo de los jóvenes por iniciar una carrera artística también se viene registrando en los últimos años en la Escuela Experimental de Danza Contemporánea dependiente de la Municipalidad de Neuquén, según afirmó su directora Mariana Sirote. Esta institución educativa cuenta con un cupo limitado de ingresantes, “por lo general ingresan 25 personas de un total de 60 inscriptos, y las aperturas de las inscripciones las hacemos cada dos años”, explicó Sirote, profesora de danza contemporánea y coreógrafa.
Consideró que existe una diferencia notable respecto a lo que ocurría años atrás en Neuquén con los jóvenes que querían estudiar danza. “Antes se agrupaban en distintas áreas de la danza -contemporánea, clásica, folklore, etcétera-, y como podían hacían su formación en academias y clases privadas, y siempre tenían como un techo ante la falta de un lugar oficial, en el sentido donde poder formarse y a partir de ahí desarrollarse como corresponde".
Sirote destacó que en la nueva Ley de Educación Nacional se establece la generación de escuelas de enseñanza media con orientación artística porque se convertiría “en un reconocimiento desde el Estado de que el arte como la matemática sirve para el ser humano con el fin de desarrollar su capacidad”.
Más popularizado
Desde la Escuela Provincial de Títeres “Alicia Murphy”, su directora Liliana Godoy afirma que está más “popularizado” que el niño y los adolescentes hagan teatro, circo, danza y títeres. “Los padres buscan que sus hijos tengan esa experiencia artística. Esta más aceptado por la sociedad, incluso las universidades incorporan el lenguaje artístico”, explicó.
Actriz, titiritera, profesora de títeres e integrante del elenco estable de esta escuela, Godoy comentó que todos los años se presentan alrededor de 200 aspirantes y que siempre se producen listas de espera.
Godoy manifestó que, a diferencia de otras épocas, existe una “profesionalización". "Cada vez más las disciplinas artísticas se empiezan a fusionar con otras áreas del conocimiento porque el pensamiento simbólico, la subjetividad, la revalorización del ser humano pugna por entrar en la vida cotidiana. El arte y los lenguajes artísticos son cada vez más requeridos, son formas de expresión que permiten a las personas desarrollarse libremente”, describió la directora de la escuela.


